Designer de terrain, je m’inspire des rencontres et construis des solutions.

Diplômé de l’École Nationale des Arts Décoratifs, Bruno Lefebvre a aussi fait partie de la première promotion de l’École Nationale de Création Industrielle « Les Ateliers » au côté de Patrick Bouchain. Il a été l’assistant de Philippe Starck et design manager de Allibert SA. Au sein de son agence il conçoit avec son équipe une vingtaine de produits par an et se défini comme un designer de terrain, s’inspirant de rencontres et construisant des solutions.

Administrateur depuis 2005 et Vice-Président de l’Alliance France Design, Administrateur de Designers Plus, il est très impliqué dans le secteur du design en France.

Distorsion est l’agence de design des start-ups et des PME innovantes de la région Auvergne-Rhône-Alpes. Nous revendiquons une approche artisanale et connectée de nos métiers : le design produit et le design d’interfaces. Qu’elles soient numériques ou matérielles, les choses ont un sens, que notre travail consiste à faire émerger puis à incarner dans un artefact. L’écriture formelle de nos produits comme de nos applications repose sur la hiérarchisation des usages et des informations, la simplicité technique et la netteté des formes. Depuis 2015, nous avons accompagné plus de cinquante startups, PME innovantes, collectivités et pôles de compétitivité de la région Auvergne Rhône Alpes dans leurs démarches design et obtenu plusieurs récompenses (Etoiles de L’Observeur, Red Dot, FD100, Indigo Design Awards).

Diplômé de l’INSA, j’ai acquis une solide expérience d’ingénieur projet dans des entreprises
comme Technip, Poma et Sigma cabins.
Ces 20 années passées dans l’industrie m’ont forgé une solide culture sur l’ingénierie produit.
Adorant depuis toujours explorer et illustrer les idées avant de les concrétiser, j'ai eu un
véritable déclic en travaillant au contact de designers reconnus depuis 2015.
j’ai alors complété mon cursus par une formation en design produit à l’EDAA achevée en
2019.
J’ai créé RDP design en 2020 avec la solide volonté de permettre à mes clients d’allier
l’esthétique d’un projet à sa faisabilité technique. https://rdp-design.fr

Créée en juin 2019 par des associés aux compétences variées et complémentaires, la société Ellocan conçoit et distribue du mobilier design et original, entièrement conçu et imaginé par Lionel GUIGUET. Le tabouret « YOUCANSIT » est la toute première édition de la société et fait l’objet d’un brevet. Sensibles au développement durable et au respect de l’environnement, le recyclage est au cœur de son concept. Partant du constat que 4,8 milliards de canettes sont produites chaque année en France, Ellocan a souhaité leur offrir une deuxième vie au travers d’un objet utile au quotidien.

de 10 ans à 33 ans d'expériences selon nos domaines d'intervention

Approche collaborative et participative en démarche de co-conception autant que de résolution de problème ou de prévention des risques de "mauvais usage"

ELO-D-SIGN est situé en région Auvergne-Rhône-Alpes, entre Lyon, Grenoble et Annecy.
Nous sommes prêts à venir dans vos locaux afin de vous présenter notre méthodologie, notre démarche design de conception, notre approche de la redirection écologique et développer avec vous un produit/service attractif, juste et cohérent qui crée de la valeur économique, sociale et environnementale.

Sans cesse à la recherche des nouvelles tendances, des nouveaux matériaux, des nouvelles technologies, nous plaçons toujours l'utilisateur au cœur des projets pour répondre au mieux aux contraintes d'ergonomie, d'usage et d'environnement.

ELO-D-SIGN conçoit avec votre équipe les nouveaux produits qui feront rayonner votre entreprise. Nous intervenons dans des univers très variés, allant de la refonte de produits existants jusqu'à la création de concepts les plus innovants, dans l'objectif de répondre au plus juste aux critères de faisabilité, viabilité, désirabilité et circularité.

Gaétan Bobichon est un designer-maker, qui joue avec les matériaux et les idées afin de trouver une nouvelle façon de penser et de produire des objets. Il s’intéresse aux objets que l’on pourrait voir à la frontière de la production technique et de l’esthétique. Selon lui, le designer doit s’engager dans la société, en apportant des solutions à court terme pour les produits mais aussi des objets sociaux, émotionnels et humoristiques afin de développer une conscience ouverte. Traiter les processus artisanaux traditionnels et le numérique

dans un discours de design contemporain. Il aime créer un nouveau sens au gré des matériaux et des formes en questionnant la valeur des objets de la vie quotidienne. Né le 30 mars 1990 à Lyon (FR), il travaille actuellement à Grenoble (FR) sur la recherche sur les matériaux et le design expérimental.

Cathy souhaite à 18 ans embrasser une carrière artistique. Attirée aussi par la technique et les sciences, Cathy suit cette voie en se formant au métier d'ingénieur au sein des Arts et Métiers. Il y a le mot "Arts" dans "Arts et métiers" ! Le programme es riche : des cours en atelier pour pratiquer le travail du métal et du bois, ainsi que des cours de conception de produit, de dessin industriel, complété par un DEA (Master 2) en conception de produits nouveaux, design et ergonomie.

Identités visuelles, logos, supports de communication print et web… Caramel & Paprika habille les bonnes idées de créations graphiques captivantes.

Spécialiste de l’édition et de la communication institutionnelle, je peux intervenir dans tous les secteurs d’activités. Néanmoins, j’ai une prédilection pour les questions sociales, urbaines et environnementales, l’économie sociale et solidaire, ainsi que pour la recherche scientifique.

Pour une communication haute couture, mes créations privilégient la simplicité et l’élégance d’un style sur mesure. En outre, et toujours en accord avec votre stratégie de communication, elles visent avant tout la valorisation de votre message. Ainsi, mes propositions visuelles ajoutent ce qu’il faut d’émotion à vos idées pour doter votre projet d’une identité unique, évolutive et durable.

Spécialisée en design d'identité visuelle, Alexandrine est engagée par goût au service de produits vivants et de savoir-faire singuliers, sa mission est simple : gamberger et combiner stratégie, art et communication pour capter l'attention, raconter votre histoire et séduire votre cible.


EXPERTISES
> Diagnostic et stratégie
> Direction Artistique 
> Logo & territoire de marque
> Identité événementielle 
> Étiquette & packaging 
> Illustration


LEITMOTIV
Faire émerger ce qui vous anime pour fournir des créations sincères, empreintes d'histoires et de talents, des créations qui appellent à l’intérêt et se révèlent utiles.

TERRAINS DE JEUX
Vin • Produits du terroir • Tourisme

Juliette Villard  est originaire de Genève (Suisse).
Après des études de Décor de Théâtre et de Trompe-l’œil à Genève, elle sort diplômée de l’ECAL (École Cantonale d’Art de Lausanne) en Communication visuelle spécialisation design graphique en 2007. Durant presque 10 ans, elle vit et travaille à Paris, se forgeant une solide expérience et un riche réseau dans le domaine artistique et graphique. Depuis 2015, Juliette Villard est installée en Isère, dans la ville de Voiron près de Grenoble, où elle a posé ses valises et ouvert son Atelier d’art et de communication visuelle.

Depuis quelques années, Juliette se spécialise dans les marques / Maisons "à Histoire", et mets ses compétences graphiques, picturales et artistiques au service de leur image,
en leur proposant un accompagnement sur mesure, par le biais d'un traitement artistique à la fois contemporain, manuel et sensible, dont l'inspiration est issue de l'étude de leurs archives.

Les Tiers-Lieux offrent aujourd’hui un cadre permettant au Design de repenser, nos manières de produire et de vivre ensemble. Le Design, c'est avant tout une méthodologie de travailDesign et Tiers lieu   "En réunissant les communautés de pratiques et d’intérêt, en inventant de nouveaux modèles économiques et de gouvernance, les...

Au fil des années j’ai, de par mes formations et mon expérience, pu combiner la conception, le marketing et la création plastique afin de proposer des prestations 2D et 3D efficaces et stratégiques pour une multitude de clients aux corps de métiers divers et variés (particuliers, artisans, commerçants, industriels, etc).

J’ai créé howy en 2020, qui vient de “how” et “why” en anglais. Né d’un travail de maturation et de positionnement face aux enjeux socio-environnementaux, howy impulse le développement soutenable des produits et des procédés dans le monde de l’entreprise. M’inspirant des outils de design, j’accompagne les entreprises qui souhaitent inscrire leurs produits et leurs services dans le monde de demain.

Quentin Viallet, ingénieur indépendant basé en région grenobloise.

Passionnée par la matière, le graphisme, la couleur, je considère le textile comme un matériau à part entière, un élément singulier pouvant faire "objet". Confronter des savoir-faire, à la fois manuels et industriels, échanger avec différents corps de métiers, sont des principes qui me tiennent à coeur au quotidien.

J'imagine l'innovation pour le particulier et pour les entreprises.

L’ergonomie et l’usage dictent souvent une direction esthétique, mais cela suffi t’il ?

La mission que je me suis fixé, a pour but de faire se dégager la singularité du produit, pendant son processus de création.

Mon expérience pluridisciplinaire, m’a permis d’évoluer dans des champs d’applications très larges.

Du vélo Hermès à la lampe artisanale pour la maison, L’usage est au cœur de tout, mais ce qui fait que notre attention s’attarde plus sur un objet que sur un autre, est souvent du à son esthétique et sa fonctionnalité.

Je suis un perfectionniste qui repousse constamment les limites de la création, tant en conception, ergonomie & usage, qu’en recherche esthétique.